釜山行2：半岛的影评 观后感有透剧慎入

建议大家等待高清版本，会有更好的观赏体验

作者：向南  资源在公告号（梅电影）

本文有剧透，请谨慎阅读。


如果说四年前《釜山行》的成功代表着韩国开启了丧尸电影的新篇章，那么刚刚上映的《釜山行2：半岛》则是对延尚昊导演关于丧尸电影创作能力的一次重新审视。

韩国导演延尚昊在2016年《釜山行》获得票房口碑双丰收后一跃而起被大众所熟知，资本的加持也使导演可以拍摄更复杂的电影场面，当然导演也不负期待继续以丧尸题材进行创作，《釜山行2：半岛》2018年便完成了剧本创作并成为了大众瞩目的对象。

与此同时，亚洲的丧尸题材影视自《釜山行》后便喷薄而出，亦有一些优秀丧尸影视作品出现在观众的视线中并被人们所记住，日本丧尸电影《摄影机不要停》以长镜头伪纪录片的形式受到追捧，而19、20年的《王国》系列剧集观众评分也一直居高不下。


经过四年亚洲僵尸影视题材的洗礼，东方观众已经对这种从西方舶来的，造型怪异、鲜血淋漓的丧尸形象见怪不怪了，并且对丧尸题材剧作的一般剧情模式也早已熟稔。延尚昊作为韩国乃至亚洲丧尸题材开山之作的导演，能否在后作延续经典，继往开来，不仅是各投资方在延尚昊导演身上下的票房赌注，更是丧尸影迷们对韩国丧尸电影下的赌注。

此次《釜山行2：半岛》于7月15日在韩国上映，由姜栋元、李贞贤、权海骁等担任主要演员，而前作出现的孔侑、马东锡在这部电影中均没有出演。不仅演员焕然一新，故事方面，《釜山行2：半岛》也仅仅在题材上延续了前作，是全新的故事。因此，即使没有看过《釜山行》的观众也丝毫不影响，可以直接观影。

点评影片之前先说句题外话，我在韩国CGV影院观影，电影开始前是对前段时间逝世的意大利传奇电影配乐大师埃尼奥·莫里康内以背景音乐形式的3分钟致敬，3分钟的时间虽然不长，但对普通院线来说，一家影院能在一部电影上映前占用昂贵的广告时间播放逝者的作品确实是对这位传奇电影人最大的尊重。


而经过两个小时的观影之后，综合来讲，《釜山行2：半岛》虽然在场面动作等方面着力更多，但其人物形象、故事情节等方面依然难超前作。观影后脑中回想的画面也仅仅是激烈的丧尸追逐戏、人物枪战戏，以及刺激的飙车戏等，整部电影很难像《釜山行》一样留下剧情和人物相关的深刻记忆点。不过话虽如此，这也只是与前作比较而言，单就这部电影本身来说，看点依然有，而制作水准也并非粗制滥造，将其视为商业爽片或在周末领着男女朋友到影院消遣其实也是不错的选择，说狗尾续貂有点言重。

先从大的方面说几个拍的不错的地方。

《釜山行2：半岛》虽然同样是丧尸题材电影，但是和以往的丧尸电影有所不同，电影不仅仅以丧尸作为电影题材进行创作，而是在丧尸的背景下杂糅了例如赛车、枪战、犯罪、亲情等多种题材，并在电影中赛车戏、枪战戏更是影片高潮不可分割的一部分。虽然像这种题材叠加的创作模式在普通商业电影中也有运用，但是在丧尸题材这样的影片当中，大面积多复合的多种题材混合运用却少有。


对观众来说，类型片看的多了，无论是赛车题材还是枪战题材都早已是熟悉的叙事题材，单一叙事元素的运用往往会令观众产生视觉疲惫，即使是荷尔蒙飙升的猛汉互逐，两个小时看下来也会乏味。但是不同题材的叠加却可以增添观众的新鲜感。尤其是像丧尸电影这种在东方较为年轻的创作题材，这种创作模式在一定程度上打破了类型电影的模式化和单一性，不仅弥补了叙事方面的不足，更使电影可以从单向维度向其他维度跳跃，多面开花，高潮迭起。

影片中，导演以丧尸作为题材基准进行多题材融合，在赛车的过程中增添丧尸元素，是丧尸恐怖感与赛车速度刺激感的叠加，在与正常人枪战的过程中出现丧尸，则是丧尸恐怖感与枪战氛围紧张感的叠加，这种叠加的体验对观众而言是全新的，更是多重的。

一般赛车电影中，当赛车手需要横冲直撞时往往选择以非生命物体作为对象，来增添赛车的速度感，提高画面冲击性，但是在《釜山行2：半岛》中，导演却大胆地使用丧尸来作为冲击对象，虽然丧尸是由人变成的，但是却不是“人”，这就给了观众直接看飞车撞人的可能，这种刺激感是导演利用了丧尸的人形造型造成的。很难描述，也很难说这样就是道德的，但在观影体验上一定是新鲜的。


这种题材的叠加不仅仅是观众感受的升级，更给电影创作者提供了新的叙事可能，多题材之间既是打破与被打破的关系，也是弥补与被弥补的关系。在类型电影的叙事中经常会使用外部环境来打破内部的束缚，但由于是丧尸电影，导演对丧尸进行虚拟设定后便可以大胆利用丧尸假定性来对内部叙事环境进行干扰，比如角色在枪战环境下被对手逼到走投无路时，利用丧尸作为外部环境，对内部人物进行释压，不仅逻辑成立、解释合理还更契合主题。

而关于丧尸的假定，导演既是规则的制定者也是赛场的裁判，如果观众不认可设定，或者导演违反自己制定的规则，影片肯定是不合格的。导演延尚昊在这一方面实际的运用还算比较出彩，除了大众所公认的假定之外，延尚昊在这部影片中设定的丧尸和前作相比完全是两个品种，前作丧尸的弱光性在这部电影中消失不见转而变成了可以被光源吸引的特性，延尚昊导演在电影的开头就使用了大量的画面，利用不同的情节证明自己的设定，让观众充分肯定了丧尸视觉特殊性这一先决条件，这种设定既奠定了剧情发展还给电影创作留下了无限的可能。

而关于封闭空间的叙事也是延尚昊导演拿手的叙事策略，在《釜山行》中，电影采用了狭窄的火车作为主要的空间主体进行叙事，而整列火车也就构成了电影中的封闭叙事空间。在《釜山行2：半岛》中，虽然影片使用整个朝鲜半岛作为叙事主体，但实际上半岛是已经被隔绝的孤岛，岛上的人无法与外界联系，因此和《釜山行》一样，其实都是封闭的叙事空间。只不过叙事模式发生了改变，从《釜山行》的幸存者叙事模式转为拯救者叙事模式。


与幸存者模式不同，在拯救者模式中，需要空间内的人或者事物发生变故，成为极端环境，然后由主人公进入封闭空间进行拯救。在电影中，因为整个朝鲜半岛被丧尸占领，岛也就构成了极端环境，虽然主人公一开始出现的目的并非作为救世主拯救众人，但是在岛上冒险的过程中不断自我救赎，最终完成了相对而言的拯救任务。至于片名是叫半岛，还是济州岛，甚至是仁川或者釜山，对影片其实没有太大影响，只要是封闭空间就够了，而实际上电影的拍摄也仅仅是局限在某一城市甚至仅仅是某一地区，无论是在外部空间还是在内部空间都没有明显的移动。

其实，当我观影看到影片出现汽车元素时，以为会像前作一样使用交通工具来进行外部空间的转移，只不过上次是火车，这次是汽车，甚至在一开始将其当成公路片来看，但是后来发现，这是完全错误的，主人公在到达封闭空间后，即使有大的空间转移，也完全不是公路片的范畴。

一般在封闭空间的叙事中，为增加情节紧张感，通常是以限定空间+限定时间的方式联合使用，在电影中，空间限定即整个半岛地区，而时间的限定则是主人公需要限时将现金运送到船上。封闭空间内的危险元素便是整部电影最初始的叙事动力，但是延尚昊导演聪明的地方在于不仅仅设置单一的危险元素，而是在极端环境内设置多种危险元素，在电影中，丧尸作为基础危险元素影响主人公的动向，而丧尸之外在极端环境下的631部队下的两伙人也成了影响主人公行动的危险元素。也正是有丧尸这一基础危险元素，极端环境下的人性才能更好地体现出来。


导演使用极端环境进行人性描写，对人性善恶展开阐释：电影里面，主人公一开始逃离半岛时丢下的女人最终成为了半岛中侥幸活下来的人，而在半岛中剩下的631部队却对同类杀戮，手段残忍。主人公回到半岛，遇到了自己曾经丢下的女人，开始展开自我救赎，影片的最后，主人公再次面临是否丢下女人自己离开这种与影片开场同样的选择，最终选择人性中善良的一面，救女人上飞机。而631部队的指挥官虽然最终窃取了巨额美金上了撤离的船，却最终被香港黑帮残忍地杀害，这都是电影中人在极端环境下人性善恶的选择结果。导演在电影中利用极端环境对人性的描写其实也只是刚刚完成任务，很难在其中继续找到更多可以探究的内容。

在限定时间方面，电影其实用的一般，大的悬疑点是限时将现金运送上船，但因为运送人的几次转变，让整体的紧张感下降了不少，而小的限定时间的运用也相对一般，在联合国直升机救援时需要限时离开，但是女主角却在等待被解救，但是导演在这个时候将重心偏移到了主人公的道义选择方面，整体的限时紧张感也就更不值一提了。

最后可以说一下的还有电影的灯光叙事和氛围营造，如果将电影空间进行分类，则可以分成主人公进入封闭空间前、主人公在封闭空间、和主人公在封闭空间外三个阶段，电影在三个空间中使用完全不同的三种灯光叙事和氛围营造模式。


在封闭空间前，也就是主人公在香港的阶段，主角是游移不定状态，此时氛围营造多以浓重色彩进行呈现，灯光塑造方面也是在恍惚之间游移不定。当主人公到封闭空间内，整体的色调便十分阴暗，以着力营造丧尸氛围为主，只有当主人公逃离封闭空间后，整体的色调开始明亮，阳光乍现。而在氛围营造方面，电影中有一场人关在地牢里面与丧尸的角斗场竞技戏，在这个场景内，电影中使用了一个较长的单镜头来营造整体的竞技场面，地面的水花烘托起了基础氛围，在灯光的照耀下，人物走位与摄影机飞速运动都为整体场面的紧张感添色不少。

而对影片可以吐槽的地方也有太多，影片中几个人物形象都没有令人留下特别深刻的印象，人物更多的为了剧情而服务。电影中间部分拖沓严重，甚至有部分片段仅仅为了悬疑而悬疑，对推动叙事没有丝毫用处。整体剧情也有不少逻辑硬伤，已经沦为孤岛四年的朝鲜半岛，一个海外电话都打不出去，却依然电力供应充足。其他国家面对半岛问题不管不问也就算了，就联合国也只是配了一个直升飞机过来。

电影的名字虽然为半岛，但是整体的叙事空间依然只是局限在半岛内极其有限的地方，整个半岛除了部队之外，很难再见到其他正常人，而影片结束时，整个半岛地区依然在水生火热当中。而主人公的形象也只是在类型上向救世主形象靠拢，不能称为真正的救世主，人物进入半岛的初心也只是想要获得钱财翻身，整部影片也只有主人公的自我救赎和道义选择可以拿来一讲，很难深挖。这样来看，影片的整体格局也未免太小了一点。


还有就是导演的用力过猛与自我沉醉，明明人物关系都没有给观众留下深刻的印象却接连不断地抒情。主人公和同伴在电影中并没有亲近的展现，但是当同伴去世时，男主角却突然伤痛欲绝，正当观众摸不清头脑时，背景音乐却高亢起来且极其悲痛，这样看来导演是想让观众听音流泪吧！同样的自我沉醉情节在影片的结尾也有发生，子弹明明都已经打到了肉里面，演员却在悲痛的音乐下无论如何都无法去世，手捂伤口念念有词的画面一定会害得黑白双煞以为没有完成任务，这样一想还是北野武来的痛快。

除此之外，特别想说的点是，这部电影虽然是一部韩国电影，但将影片完全移植到其他地方依然是可以行的通的，韩国电影被人诟病的原因就是对好莱坞电影和香港电影的模仿甚至抄袭，但是韩国电影能让人称奇的同样也是可以在好莱坞或者香港叙事模式下找到与本土文化融合的可能。《釜山行2：半岛》中，可以明显看到好莱坞电影的身影，也可以明显看到以吴宇森为代表的香港电影的风格，但是韩国的本土性文化却少的可怜，这是比起人物形象、故事情节而言更需要让电影人警醒的一点，不要看起来时尚，但是一顿搜肠刮肚下来，连个自己的裤衩都没有剩下。


最后综合来说，这部电影虽然没有前作优秀，但也不是旧瓶装新酒，而是有创新有发展的影片，导演延尚昊也展现了自己的类型片创作能力，几种强有力且不同题材的融合增强了影片的观看视点，几场刺激的场面配合影院的视听环境也给电影增色不少，影片整体的制作水准在线，是可以一看的商业休闲电影，如果没有疫情影响，预计在韩国的票房也应该也不会太差。

当疫情在全世界大范围的肆虐下，全球电影市场都不太景气，而这部《釜山行2：半岛》无疑是往整个鱼塘里投下的第一颗石子，随着波澜的泛起，相信不久之后，整片鱼塘可以恢复以往的热闹。

渗入啊